Si algo hay sugerente en el libro que el lector tiene entre sus manos es una doble renuncia. Por la primera, la autora busca un territorio nuevo, menos convencional del que resulta habitual a la llamada Historia del Arte en la sociedad colonial. Por la segunda, renuncia a las conclusiones apresuradas que se desprenden de b£squedas documentales muy limitadas, a veces restringidas a comentarios de dos o tres obras, a trav‚s de los cuales se quiere deducir con imprudencia la ?cultura visual de una ‚poca?. Muy por el contrario, Mar¡a Cristina P‚rez invita en su libro a una historia de la traves¡a atl ntica de la imagen religiosa y de sus evoluciones locales, en un recorrido que desemboca en formas socialmente variadas de uso de la imagen, esa que hasta el presente, y como en el resto de las sociedades hispanoamericanas, mantiene su vigencia como una de las formas m s insistentes de manifestaci¢n de la piedad, de la fe en el milagro y, en general, de las creencias religiosas en un marco cristiano, ese marco que para la mayor parte de nosotros termin¢ siendo la forma principal de funcionamiento de lo sagrado en nu
